摘要:美术教育在全面提高学生素质教育过程中有着它独特的地位和作用，当下初中美术教材和教学现状却并不理想：一是美术教材的针对性不强，二是由于“应试教育”的教育气候下，美术教育的地位十分尴尬，三是教师教学观念滞后，教学方法单一，教学设备落后，课堂课外脱节等等。初中美术课课程多元化、教学理念和教学方式的改革势在必行。

关键词:初中美术教学；探索

美术教育在全面提高学生素质教育过程中有着它独特的地位和作用。美术教育作为实施素质教育的切入点之一，除了自身的重要性以外，同时还与许多学科相辅相成，相互促进。美术教育有利于对艺术鉴赏能力的培养、文化艺术素质和提高创造力的发展。

新颁布的教育大纲明确规定：“中小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。”《标准》也认为，义务教育阶段美术课程的价值主要体现在陶冶学生的情操，提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流等五个方面。

然而，当下初中美术教材却并不理想。一是美术教材内容方面较少考虑到学生尤其是广大农村学生的心理水平和个性倾向，接受能力，简单划一、成人化倾向明显。其次，中国古代、本民族的艺术作品内容较多，中国现代的、以及外国的艺术作品极少；过多注重历史领域，批评鉴赏领域，忽视制作领域、创作领域。

更为严重的是，在“应试教育”作为唯一或主要的教育目标的教育背景下，美术教育的地位十分尴尬：美术在中学只能算是一门可有可无的课，除了美术专业的学生，一般不作为升学课程，分数对升学自然不具备参考价值。美术教学本身也存在诸多问题：如教学观念滞后，教学方法单一，教学设备落后，课堂课外脱节等等，美术的学科特征未得到充分体现。

如何改变美术教学这种尴尬局面，我们在初中美术教学中大胆引入中国传统民间艺术-剪纸，并将其作为初中美术教学课程课题实施。

一、改革传统美术教学模式，开展剪纸课程教学

我们以行动研究的方式来探寻中学剪纸教学的有效途径，对以下几个关键性问题作了一点调查：90份反馈数据的统计显示：80%的调查对象对剪纸一无所知和知之甚少。如何在课堂教学中有效地开展剪纸教学，我们在以下五个方面进行了一点实践和探索：

（一）确立校本教材的目标和内容

认知目标：1、了解剪纸的历史和基本知识2、掌握剪纸的基本方法3、掌握剪纸的基本方法和技能。

情感目标：1、激发学生的剪纸兴趣

2、培养学生的动手能力

3、激发学生为继承和发扬民间艺术而努力

4、培养学生的想象能力和创新能力

操作技能：1、掌握初步的剪纸技法和基本技能

2、学会欣赏剪纸艺术作品

3、能独立创作剪纸作品

（二）、课程内容：

1、剪纸概述。

2、剪纸的造型方法。

3、剪纸的表现方法：

4、剪纸的创作方法：

（三）构建剪纸课堂教学流程

根据实践，我们把剪纸课堂教学分为：观察——鉴赏——创作——评价——拓展五个环节。

（四） 注重课程设计合理化和可操作性。

在方案设计上，注意课程结构的合理性和科学性，注重知识目标、情感教育和技能目标有机结合，处理好教师指导与学生实践、独立创造的关系，注意各种教学手段和电教设施合理运用，处理好活动与提高发展的关系，处理好全体参与特长培养的关系。

（五）引入研究性学习的机制，培养学生的科学态度、人文精神和学习生活品质。将剪纸艺术教育与科学文化、人文精神相结合，指导学生进行剪纸艺术的实践与创新。剪纸活动的“探究性学习”注重学生对生活的感受和体验，强调学生的亲身经历，让学生在实践中去体验和感受生活，发现和探究问题，实现学生学习方式的转变，发展实践能力和创新能力，

二、问题和反思

我校近些年零星的开展过一些剪纸活动和学生作品展。去年5月，我校将剪纸作为市级课题申报，获得批准。为了让我们的剪纸教学更具有系统性，2012年下半年开始每周安排一课时的活动时间，把剪纸正式纳入七年级美术教育中，并逐步开发《中学生剪纸》校本教材。通过半年的实践探索，获益匪浅：学生对这门传统民间艺术的认识大大提高。90份反馈数据的统计显示：70人表示喜欢剪纸；77人愿意继承剪纸艺术；77人喜欢剪纸美术超过传统美术课，剪纸也成为七年级班级文化的一大特色。

在实践中我们也清醒地认识到，由于应试教育的影响，我们的学生课余时间大部分被所谓的语、数、外所占有，没有进行剪纸教学和活动所必需的时间，学生只能学一些简单易做的东西，远远满足不了他们学习创新的欲望，这成为我们实施美术课改的瓶颈。

另外，我们的校本教材还处于初级阶段，还有许多需要完善的地方。

教材的条例性有待于梳理，教学设计部分有待于补充和完善，教师开发教材的能力还存在着一些差距，学生的作品层次还有待于提高。所有的这些都对我们教材的后期完善提出了更新、更高的要求。